lunes, 14 de diciembre de 2015

TEATRO... Cuando Duerme Conmigo"... mentiras que esconde "la felicidad matrimonial"....

"Cuando Duerme Conmigo"... mentiras que esconde "la felicidad matrimonial"..

Por Jorge Herrera-Monroy

Un letrero que rezaba "Sold Out" afuera demostraba lo que ocurría adentro del teatro de ArtSpoken Performing Arts Center. El recinto estaba a reventar. No cabía un alfiler. Sólo se escuchaba discretos susurros entre los asistentes que pareciese compartían un secreto sobre la obra pero luego eso se diluía en un silencio expectante.

Quizás era mi imaginación pero en el ambiente se respiraba algo oculto por develar, que provocaba la reunión de este público hechizado por lo que les podría ofrecer Cuando Duerme Conmigo. Por fin, dieron las 8:30 pm del viernes 13 de noviembre, fecha y hora señaladas para el "estreno mundial" de esta obra, única función, dentro del V Festival Internacional de Teatro de Pequeño Formato Miami 2015, en el cual posteriormente el autor Eduardo Román ganó el premio al mejor texto original de dicho festival. 

Me llamó la atención la diversidad de la audiencia. En armonía y tolerancia compartían nacionalidades, acentos, etnias, y orientaciones sexuales de parejas. En primera fila dos caballeros sentados tomados de la mano esperaban, mientras en otra parte de la sala, otras parejas, hombre con mujer, mujer con mujer, grupos de amigos mixtos y hombres y mujeres en solitario ansiaban el inicio de la función.

Una imaginaria sala de espera de un hospital con dos sillas de color rojo trepadas en los extremos de una tarima rectangular era el simple escenario, misma que serviría como punto de encuentro de un hombre y una mujer, quienes desesperados deseaban escuchar noticias de esperanza sobre sus seres amados, quienes se debatían entre la vida y la muerte en una sala de terapia intensiva en ese hospital de la Ciudad de Nueva York.

Yenilen Mola
Laura (encarnado por la poetisa y actriz cubana Yenilen Mola) se ubicaba sentada en una de las sillas, la cual hacía girar en su eje de un lado a otro mientras trataba por celular de arreglar problemas familiares a la distancia

Francisco Porras
De las sombras, apareció Vicente (personificado por el actor mexicano Francisco Porras), quien celular en mano explicaba a alguien los pormenores de lo ocurrido y el porqué de su repentino viaje de Miami a Nueva York.

Súbitamente, por instantes, las miradas de Laura y Vicente se cruzan, y sus vidas se eclipsan para siempre. Para bien o para mal los dos personajes comienzan a compartir vida en común en ese pequeño espacio apaciguando sus angustias y soledades con café, whiskey y secretos. 

Vicente y Laura
Lo cierto es que situaciones extremas como la cercanía de la muerte, permitían que afloraron confesiones en Cuando Duerme Conmigo, mismas que eran llevadas como máscaras talladas por Laura y Vicente en sus rostros y en propias realidades pero que al ser cuestionadas explotaban como bombas de tiempo.

Francisco Porras y Yenilen Mola
Las confesiones de vida de ambos personajes, invitaban a la reflexión profunda sobre la realidad de la pareja, sobre los muchos secretos que se ocultan y los fundamentos en los que se asientan los valores del matrimonio actual, ya sea heterosexual, homosexual, o en unión libre con tinte bisexual.

Eduardo Román 
La pluma magistral del autor argentino, Eduardo Román, quien estuvo presente, sin él saberlo a dos butacas de la mía, era vibrante, con los ojos húmedos y la emoción contenida, logra desde su texto original tejer con cada diálogo, con cada confesión, el planteamiento de Cuando Duerme Conmigo. A simple vista pareciese un melodrama sencillo que llevaba al público a través de la obra, desde ligeras sonrisas, a susurrantes cuestionamientos de "Cómo es posible eso?".

Confesiones que escandalizan
La trama se recrudeció al entrar al "nudo" de la obra y las cosas se complicaron. Las expresiones faciales de la concurrencia cambiaron de desaprobación a estupor por el encadenamiento de los hechos que sucedieron en en el escenario y que ponian en tela de juicio el valor del amor, la lealtad, la fidelidad y la traición.

reclamos que duelen y hieren
Al  final, los dos personajes, se hacen cómplices de lo mismo de lo que se acusaban y condenaban en un "desenlace inesperado" que dejó a muchos de los espectadores con un halo de desconcierto y en la búsqueda del final, que de acuerdo a sus valores, quisieran tuviera la obra.

Yohsvani Medina
Para comprender Cuando Duerme Conmigo se debe entender su accidentada gestación y proceso de creación. Esta historia comenzó varios meses atrás. El director Yoshvani Medina tenía la intención de llevar a escena a dos artistas, una mujer y un hombre, que tuvieran la conexión actoral necesaria para llevar este melodrama a su máxima intensidad.

Yenilen Mola y Mauricio Rentería
Al principio se intentó la fórmula Yenilen Mola y Mauricio Rentería con la promesa de un estreno el 23 de octubre que no se dio. Las diferencias surgieron y el actor mencionado se fue de la obra. El dilema era encontrar en ese momento, otro que aceptará el reto de revivir a Vicente. Crear el mismo personaje, pero nuevo, con su propia personalidad y carácter diferente al gestado por Mauricio Rentería.

Francisco Porras y Yenilen Mola
El problema... poco tiempo y mucha presión. Se probaron a otros actores pero la "mágica conexión" buscada por el director cubano Yoshvani Medina no se daba. A tres semanas de la nueva fecha de estreno,  apareció Francisco Porras, quien con profesionalismo logró lo que parecía imposible, crear a un Vicente portentoso, que en la noche del estreno mundial, de noviembre 13, luciera como "pez en el agua".

Bravos y aplausos para ambos!
La experiencia y oficio de más de 15 años en teatro, televisión y cine de Francisco Porras se unieron al trabajo en equipo de Yenílen Mola y Yoshvani Medina, lo cual permitió a este actor mexicano superar el reto y lograr al final en conjunto un Cuando Duerme Conmigo digno, con detalles aún por trabajar, corregir y mejorar para que la puesta en escena de la temporada regular de 12 funciones que comienza en enero 2016 luzca impecable.

La intensidad al máximo 
Es importante señalar la "química actoral" lograda entre los actores, quienes en poco tiempo lograron "eso" que todo director anhela. Por un lado, un Francisco Porras, haciendo lo suyo, pero fraterno en los momentos que su compañera de escena lo necesitaba y por su parte, Yenílen Mola, disciplinada y exigente con ella misma, pero confiada, atenta al desempeño de su mancuerna actoral, dándole todo su apoyo bajo la mirada y mano invisibles, pero presentes, de un Yoshvani Medina meticuloso, detallista y metódico.   
Cuando los secretos se vuelven verdades
Las actuaciones de Yenilen Mola y Francisco Porras permitieron que sus personajes Laura y Vicente ríanllorarán, odiaran, comprendieran, rechazaran aceptaran, amaran, valoraran y compartieran un final común al darse cuenta que eran parte de un universo de mentiras, verdades  a medias o ignoradas y secretos en sus relaciones de 20 años de matrimonio de ella y 9 años de amasiato de él.

Seducción o venganza?
A partir de las confesiones, y de la revelación de casi todos los secretos mutuos, el público es arrastrado por un torbellino de emociones, siendo parte complaciente o no, de una nueva realidad sorprendente e inesperada, que se sumó a este melodrama teatral. En esa sala de espera, pasó de todo. Desde iracundos reclamos y drásticos ultimatums que fueron acallados por una propuesta indecorosa.

Besos y abrazos desesperados que concluyen en un encuentro íntimo entre Laura y Vicente, que escandaliza a parte de la audiencia y arranca expresiones de sorpresa y desapruebo, mientras los personajes se enredan en el rebozo, en la mantilla, de múltiples colores que buscaba ocultar, sin lograrlo, la búsqueda de pasión o quizás de ese sabor de la venganza de dos seres despechados por el engaño.

Pero ese secreto, el más grande de todos, estaba aún allí; ese, que la obra esconde para el espectador; ese, que espera por ustedes para que vengan a descubrirlo en la imaginaria sala de terapia intensiva de Cuando Duerme Conmigo en el ArtSpoken Performing Arts Center de Miami... Una pista... el personaje, que sin estar físicamente presente, está todo el tiempo en la obra, ese mismo que se debate entre la vida y la muerte, es el mismo que está conectado amorosamente con Laura y Vicente.. ése que hasta esa noche llevaba una doble vida en Nueva York y Miami con Laura y Vicente.     

Cuando Duerme Conmigo de Eduardo Román (Premio al Mejor texto original del V Festival Internacional de Teatro de Pequeño Formato Miami 2015). Con Yenilen Mola y Francisco Porras. Dirección Yoshvani Medina en el ArtSpoken Performing Arts Center ubicado en 1167 SW 6st (Pequeña Habana) Miami, FL 33130 a partir de enero 2016. 

Fotos: Erick Coto, Ariel Aboal, Yenilen Mola, Any Rose y Alfredo Armas (Cortesías).

© Todos derechos reservados a Jorge Herrera-Monroy
© All rights reserved Jorge Herrera-Monroy

Jorge Herrera-Monroy Periodista, Blogger, Productor, presentador y locutor de TV/Radio. Nacido en Mérida, Yucatán,  México. Con más de 30 años de experiencia en medios de comunicación en México, Estados Unidos, Chile y Guatemala. Egresado de Ciencias de la Comunicación en la Universidad Anáhuac Norte, en la Ciudad de México. herreramonroy@hotmail.com



miércoles, 18 de noviembre de 2015

TEATRO... La obra “Soeur de” nos lleva al purgatorio... al infierno... a lo más profundo y desgarrado del mito de Antígona....

TEATRO... La obra francesa“Soeur de”, nos lleva al purgatorio... al infierno... a lo más profundo y desgarrado del mito de Antígona....  

Por Jorge Herrera-Monroy

Yoshvani Medina
Dos pequeñas referencias, una verbal y, luego, otra escrita, despertaron mi curiosidad. 

Por la línea telefónica, Yoshvani Medina, director de ArtSpoken, me insistía con su pasión característica... "No te puedes perder ... “Soeur de”... este viernes 13 de noviembre a las 10 de la noche"

-"A las 10 de la noche?... porque tan tarde?- pregunté... 

"Bueno, tu sabes, recalcó el director de ArtSpoken, el tema es un poco fuerte... Es un monólogo de la Compañía Krizo Théâtre de Orléans, Francia... que nos revela la historia poco conocida de Ismene, la hermana de Antígona... es de lo mejor que incluye la Selección Oficial del V Festival Internacional de Teatro de Pequeño Formato de Miami este 2015".   
Las primeras referencias que tuve de "Antígona" de Sófocles se remontaba a mis estudios universitarios, cuando leí el mito de esa heroína, hija de Edipo y Yocasta y hermana de Ismene, Eteocles y Polinices y vi la primera puesta en escena de esta tragedia griega.

El teatrista, Yoshvani Medina, continuó explicando su propuesta... "Es teatro en francés, pero tiene subtítulos en inglés, y te lo recomiendo ampliamente... Nos vemos el viernes".

Al colgar el teléfono investigué de que se trataba esta invitación en la página del V Festival de Teatro de Pequeño Formato www.artspoken.org que detallaba "Viernes 13, 10 pm: “Soeur de” (drama), de Lot Vekemans, con Ana Elle. Dirección Christophe Thébault. Compañía Krizo Théâtre de Orléans, Francia. El autor holandés retoma el mito de Ismene, hermana de Antígona, para hablar de la familia y sus intersticios más controversiales".

Me di a la tarea de buscar referencias sobre la obra “Soeur de”el autor de texto, de la actriz, del director y de la compañía, pero sólo encontré información escueta en francés y neerlandés (el idioma oficial de Holanda, país integrante del Reino de los Países Bajos).

Lot Vekemans
La autora de “Soeur de”, Lot Vekemans, es una dramaturga nacida en 1965 en la Ciudad de Oss, la cual forma parte integral del Reino de Los Países Bajos. Estudió Geografía Social en la Universidad de Utrecht y dramaturgia en la escuela de escritores "T Colofón" en Ámsterdam. Desde 1999 se dedica por completo a la escritura de textos teatrales, sus obras se han traducido en varios idiomas y puestas en escena varias ciudades de Bélgica, Luxemburgo, Alemania, Francia, Inglaterra, Austria, Rumania, Rusia, Sudáfrica, Namibia, China, España y México,

Con respecto a la Compañía Krizo Théâtre. "Krizo" significa "oro" en griego y fue fundada en 2003 en Orléans, Francia. Durante 12 años han trabajado en el arte de la máscara, el cuerpo en movimiento, el texto clásico y contemporáneo. Como Les Vies D' Ulysse, Sodome, Ma Dource, Les Miserables y Seour De, entre otros.

La compañía Krizo Théâtre actúa para todo tipo de público, principalmente para niños, enfermos, ancianos y familias en escenarios cerrados como teatros y auditorios o abiertos como plazas públicas y en las calles. 

Christophe Thébault 
Según su director artístico, director de escena y actor Christophe Thébault esta compañía usa mucho la "máscara griega" pero también ha trabajado con otras de diferentes culturas y países como China y México.

Mientras que obra “Soeur de”, nos cuenta la historia de Ismene, una mujer sencilla, que creció dentro de una tragedia griega, la de su propia familia, quien nunca quiso ser héroe y vio morir a su padre Edipo, su madre Yocasta, y sus hermanos Polinices, Eteocles y Antígona. 


Así como este trágico relato familiar, Ismene, desapareció por siglos, y que ahora a través de la autora Lot Vekemans a vuelto del pasado para contar su versión de los hechos ocurridos en el reino de Tebas por medio de este texto teatral. 

Por lo tanto, animado por la invitación a presencia una función única de teatro alternativo, de teatro independiente, decidí en esta ocasión dar "el beneficio de la duda" a Yoshani Medina, creer en él y en este monólogo actuado en francés y subtitulado en inglés. Un ejercicio teatral extraño, y quizás, una idea loca para vivirla un viernes a 10 de noche.    

“Soeur de”... Nos revela a Ismene

Después de una espera de casi una hora, por motivos de cambios escenográficos de la obra anterior y la grabación de "Ecos del Telón" de mi colega Wilfredo A. Ramos con el elenco de la obra "Cuando Duerme Conmigo" Yenilen Mola y Francisco Porras, y el autor argentino, Eduardo Román realizada en la trastienda de Arspoken Performing Arts Center, ubicada en 1167 SW 6th St Miami, Florida, (en la Pequeña Habana). 


Por fin, una veintena de espectadores nos sumergimos a un pequeño recinto teatral para vivir una aventura sin retorno, sin escapatoria, fue como entrar al infierno, al inframundo de locura de Ismene...  

Arspoken Performing Arts Theater
La ambientación era sórdida... telones negros, luz neón verde, música electro-acústica, una silla con una enorme muñeca de trapo, una cama con una figura femenino en reposo, y una media pantalla con un texto en inglés que rezada "I haven't been speaking for a long time... For a long time, I only practice self-talking" nos dieron la bienvenida...

De repente un cuerpo femenino comenzó a ponerse en movimiento. La descripción de que la obra era un espectáculo unipersonal, es decir un monólogo, comenzaba a tomar vida desde el mito de Antígona...

Al fin, “Soeur de”... lograba estrenar en Estados Unidos, y Miami, era su primer laboratorio de exposición bilingue francés e inglés...

Rostros de sorpresa, primero, y gestos de desconfianza, después, con expresiones de pregunta se fijaron en los espectadores de la primera fila... algo así como "What a fu** is this?"...

Ana Elle - Ismene - Miami 2015
La respuesta fue inmediata una desgarradora  e impactante Ismene, encarnada por actriz francesa Ana Elle bajo la dirección de Christophe Thébault tomó vida. 

Ana Elle - Ismene - Miami 2015
Alli estaba frente a nosotros, frenética e iracunda,  la anti-heroína que la mitología y la tragedia griega le habían negado dar su versión de los hechos de lo que había ocurrido con Edipo y Yocasta, sus padres, y Polinices, Eteocles y Antígona, sus hermanos. 

Pero antes del reseñar este estreno en Miami, Florida, la obra "Soeur de” escrito por la Lot Vekemans, en 2009, éste ya había sido montado previamente en Francia en dos ocasiones. 

Patricia Pekmézian - Francia 2012
La primera vez, entre 2012 a 2013 bajo la producción de la Compagnie Théâtre du Prisme (Prisma Theatre Company)la actuación de Patricia Pekmézian y la dirección de Arnaud Anckaert. En esta primera puesta, la crítica francesa destacó que esta actriz logró la hazaña de atrapar por una hora a la audiencia embelesada con su monólogo interior.

Patricia Pekmézian - Francia 2012
Patricia Pekmézian logró llevar al público a un reino sin fecha y sin geografía, en donde sólo imperan sus recuerdos y las dolorosas imágenes familiares que atormentan la mente de Ismene perseguida por una jauría de perros y moscas imaginarias.

 Pauline Thireau- Francia - 2013
Mientras que de 2013-2014, la agrupación teatral Compagnie Mangez-Moi ("Eat Me" Company) se hizo cargo de la producción de "Soeur de" en el "Albert Camus Espacie Culturel"  dirigida por Emilie Joumard  y la actuación de Pauline Thireau.

“Soeur de” llegó a Estados Unidos y sube a escena en Miami de la mano de Krizo Théâtre

Ana Elle =Marzo 2015 - Orleans, Francia
Primero, la experiencia se vivió en Orleans, Francia, entre marzo a mayo de este año, la actriz Ana Elle bajo la dirección de Christophe Thébault logra ese efecto, ese hechizo de locura, que logran repiten en su puesta en escena en Miami la noche de noviembre 13, 2015, pero a diferencia de las otras compañías teatrales que habían realizado sus puestas en escenas en Francia, Krizo Théâtre cruzaba el Océano Atlántico y estrena mundialmente su versión bilingüe, francés-inglés, en el V Festival de Teatro de Pequeño Formato en el Arspoken Performing Arts Center en Miami.


En verdad, la obra “Soeur de”, crea un puente entre el pasado y el presente y reconstruye la historia de dolor una familia diezmada por el poder, la ambición, la maldición, la tragedia y la muerte a través de un monólogo interno de una mujer desesperada, frenética, enloquecida de dolor que nunca quiso ser héroe en la obra "Antígona" de Sófocles pero que ahora en solitario busca sus respuestas en las conexiones íntimas de sus padres y hermanos es un campo privilegiado de contradicciones y tragedia humana.

Antigona y Edipo 
De “Soeur de” apuesta por redescubrí el mito de la tragedia griega de un modo nuevo, quizás más cerca de nosotros, retomar este mito y la maldición familiar en esta tragedia escrita hace casi tres mil años como Antígona de Sófocles, y con esta nueva propuesta se cuestiona el dolor profundo, la pérdida de valores universales, la ambición de dominio, la traición y la muerte. 

Paris - Noviembre 2015
Irónicamente, la única función de esta obra en Miami, coincidió con los atentados de Paris del 13 de noviembre 2015... Mientras millones de personas reaccionaron horrorizados ante la violencia, la monstruosidad y el crimen terrorista se hicieron presentes, asi en paralelo, un grupo de 20 espectadores  presenciamos “Soeur de”, en dónde la protagonista horrorizada cuestionaba lo mismo, violencia, monstruosidad, crimen y crueldad humanas contra su familia en el reino de Tebas, en donde los valores universales habían desaparecido. 

Antígona e Ismene 
Los mismos aspectos del pasado,  se vuelven a cuestionar en el presente sobre la cobardía de la especie humana y la impotencia ante hechos ocurridos en en el reino de Tebas con la familia Ismene y en Paris con los más de 130 muertos, y cientos de heridos que dejaron los atentados de Paris. Asi como Ismene reclama su dolor y el descanso de los suyos asi los sobrevivientes exigen una explicación lógica de porque tanto odio, sobre la pérdida de la  hermandad, de amor al prójimo y de responsabilidad por la vida.

Ana Elle - Ismene - Miami 2015
Definitivamente la puesta en escena de “Soeur de” desde la expectativa de la autora Lot Vekemans desestabiliza al espectador, ya sea de Miami o en cualquier parte del mundo en donde se vea esta obra, a la cual, además la Compañía Krizo Théâtre dirigida por Christophe Thébault le agrega su sello personal de tragedia. 

Ana Elle - Ismene - Miami 2015
El juego de la máscara, la perforación de los ojos, la violencia contra la muñeca de trapo, que al final termina siendo Antígona, y el dramatismo de cadáver de conejo, que simboliza la maldición de no descendencia que pesa sobre Layo, Edipo y sus hijos Eteocles y Polinices afectando por siempre de descendencia de esta casta y a la mente de Ismene.

Ana Elle - Ismene - Miami 2015
Ana Elle logra una línea interpretativa polifacética soberbia con Ismene que va desde una sensibilidad nerviosa y frenética hasta el patetismo y la búsqueda de su verdad y su descanso final. 

Christophe Thébault
La música electro-acústica, como una gota de lluvia, replica todo el tiempo y esta justo donde se necesita. La iluminación, es un juego de luces exacto, permite dar el mayor dramatismo al monólogo y la presencia de Christophe Thébault, como director de orquesta. se mueve para que todo suene y salga perfecto. 

Dos sabores nos deja “Soeur de” la tristeza y la esperanza... Tristeza pero haber sido función única... Quien la vio.... Bien!... quien no.... que pena! Porque es un espectáculo que valió la desvelada, el beneficio de la duda y el voto de confianza a Yoshvani Medina, productor y director de ArtSpoken y del V Festival Internacional de Teatro de Pequeño Formato Miami 2015...  Y la esperanza de que debido a éxito de la obra, los premios recibido en el recién concluido V Festival Internacional de Teatro de Pequeño Formato  Soeur de” regresa a escena por a dar dos funciones más este sabado 28, 8:30 pm y este domingo 29 de noviembre a las 5pm en el pequeño teatro del Arspoken Performing Arts Center, ubicada en 1167 SW 6th St Miami, Florida, (en la Pequeña Habana). No se la pierdan!!!Me voy!!!

© All rights reserved Jorge Herrera-Monroy



Jorge Herrera-Monroy Periodista, Blogger, Productor, presentador y locutor de TV/Radio. Nacido en Mérida, Yucatán,  México. Con más de 30 años de experiencia en medios de comunicación en México, Estados Unidos, Chile y Guatemala. Egresado de Ciencias de la Comunicación en la Universidad Anáhuac Norte, en la Ciudad de México. herreramonroy@hotmail.com

Fotos: Xiomara's news; Diario las Americas; Christophe Thébault; Ariel Aboal; KrizoThéâtre;  dirticity.blogspot.com; Albertcamus-bron.fr; artspoken.org; Theatreduprisme.com (Cortesias) 

miércoles, 11 de noviembre de 2015

TEATRO... "El Color del Deseo"... Un mundo de fantasía, amor, obsesión, mentira y asfixia política-teatral.

"El Color del Deseo"... Un mundo de fantasía, amor, obsesión, mentira y asfixia política-teatral.

Por Jorge Herrera-Monroy
© All rights reserved Jorge Herrera-Monroy

El Color del Deseo 
Un telón de gasa roja vuela de un lado al otro del escenario dándole paso a una ciudad de oropel imaginaria que agoniza en el tiempo... La Habana y asimismo, da pauta de entrada a los nueve personajes que se ubican en la escena bailando en su tiempo teatral para contarnos parte de sus vidas... de sus deseos, sus anhelos, sus frustraciones y sus pedidas a través de  Belén-Alexa Kuve; Albetina-Teresa María Rojas; Leandra-Zully Montero; Carolyne-Anna Silvetti; Preston-Ariel Texidó; Orlando-Roberto San Martín Oscar-Serafín Falcón; Presentador y mesero-Andy Barbosa y Joven-Alexei Reyes.


La trama de "El Color del Deseo" se desarrolla en la atmósfera del calor tropical cubano... sólo que en un espacio intimo, de 250 personas, en el "On Stage Black Box" del Miami Dade County Auditorium, en una noche que no estaba a su máxima capacidad.

ATRÁS DE LA HISTORIA  DE "EL COLOR DEL DESEO"

The Color of Desire ("El Color del Deseo") de Nilo Cruz tiene su propia historia, su propio devenir de varios años de vida, es como la misma historia de esta puesta que está escrita por escenas o capítulos.

Nilo Cruz
El argumento de esta obra fue armado por el autor Nilo Cruz, después de un largo estudio histórico en la Universidad de Miami, sobre lo ocurrido en Cuba en 1960. El texto original, fue concebido en primera instancia en inglés para un grupo teatral de Washington, pero fue realmente en Miami en donde tuvo cabida y buen recibimiento.

Nilo Cruz en Actors' Playhouse at Miracle Theater
Su estreno mundial se dio bajo el título "The Color of Desire" y se llevó a cabo en octubre del 2010 en el Actors' Playhouse at Miracle Theater en Coral Gables en Miami. A pesar de que la primera puesta fue en inglés, la presencia de actrices y actores de origen cubano fue notable. 

Teresa María Rojas (Albetina), Irene Moreno (Leandra)
Hannia Guillen (Belén), Teresa María Rojas (Albetina), Irene Moreno (Leandra) y Sandor Juan (Orlando) acompañados por Jim Ballard (Preston), Bárbara Sloan (Carolyne) Michael Serratore (Oscar) y Nick Durckart (presentador, mesero y joven militar) dirigidos por el experimentado David Arisco.

Planos generales de escenografía, iluminación y sonido
La escenografía fue de Sean McClelland; Vestuario Ellis Tillman; iluminación Patrick Tennant y sonido de Alexander Herrin. En ese momento, lproducción fue calificada por la critica como excelente. 
Hannia Guillen y Jim Ballard

No así la actuación, la mancuerna de Hannia Guillen y Jim Ballard, fue señalada por su falta de conexión actoral y fuerte tensión laboral entre ellos.

Un año más tarde, en 2011, The Color of Desire (El Color del Deseo) viajó a la gran manzana y fue estrenada mundialmente en español bajo la producción de Repertorio Español y el auspicio de The Cuban Cultural Center de Nueva York. De noviembre 7 a diciembre 16 de ese año, el recinto del Gramercy Arts Theatre, con capacidad de 140 butacas, localizado Off Broadway, abrió sus puertas y dio cabida por 12 funciones al elenco de The Color of Desire.

Ed Trucco y  Hannia Guillen
Sólo Hannia Guillen, de la primera puesta, repite en el personaje de Belén; mientras que uno nuevo elenco encabezado por Ed Trucco (Preston), Ana Margarita Martínez Casado (Albetina), Maggie Bofill (Leandra), Raúl Durán (Orlando), Frank Rodríguez (Oscar) y Jerry Soto (presentador, mesero y joven militar) dan vida de nuevo a los personajes bajo la dirección del venezolano Michel Hausmann. 

Elenco El Color del Deseo - Nueva York 2011
La escenografía de Edwin Ermini e iluminación y vestuario de Robert Federico. A pesar que esta puesta fue en Nueva York, dicha versión fue hecha en español con traducción simultánea al inglés. Los periodistas teatrales y de espectáculos de esta ciudad dieron buenas críticas y premios a esta puesta en escena. 

Anna in the Tropics
Durante cuatro años, "El Color del Deseo" guarda silencio hasta este 2015, que el propio autor Nilo Cruz, ganador del premio Pulitzer de Drama 2003, por "Anna in the Tropics" (Ana en el Trópico) le vuelve a dar vida. Primero, como una lectura dramatizada la noche del 15 de abril en el Miami Dade County Auditorium con un elenco conformado por Teresa María Rojas, Isabel Moreno, Alexa Kuve, Ariel Texidó, Martha Picanes, Roberto San Martín y Ernesto Tapia, como un adelanto de lo que podría ser una futura puesta en escena.

Nilo Cruz
En su momento, el mismo dramaturgo y director teatral cubano Nilo Cruz, comentó “Pensamos llevarla a escena... pero hoy proponemos una lectura dramatizada que servirá como ejercicio vital”.

El color del Deseo Miami 2015
Después de cinco meses de espera, y 4 semanas de ensayos, ajustes en elenco, guión, vestuario, dirección y producción "El Color del Deseo" vuelve al escenario por seis funciones del 5 al 15 de noviembre 2015 bajo la coproducción de Arca Images y el Miami Dade County Auditorium.

Miami Dade County Auditorium
A diferencia de las dos puestas en escena anteriores, Miami 2010 en inglés y Nueva York 2011 en español, Nilo Cruz asume, en esta tercera ocasión, la dirección de la obra en el On Stage Black Box ubicado a espaldas del Miami Dade County Auditorium dejando la responsabilidad del diseño de escenografía a Fernando Teijeiro; de luces (iluminación)  Carlos Repilado; Vestuario Gema Valdés; sonido Otis Hooper y el mismo Nilo Cruz y la Producción General en manos de Alexa Kuve.

ADELANTE DE LA HISTORIA DE "EL COLOR DEL DESEO" 

El color del Deseo Miami 2015
Qué podemos encontrar en el reestreno de "El Color del Deseo", en su cuarta versión? Una "paleta de pintor", llena de colores y emociones... un arcoiris de sentimientos reprimidos... que van desde existir, amar, corresponder, bailar, disfrutar, gozar la sensualidad extrema, jugar y apostar suerte y fortuna en los casinos nocturnos habaneros hasta el malabarismo militar de intimidar, someter, amenazar, dominar, ultrajar... Al final, solo dos opciones, que quizás puedan ser hipotéticamente tres, huir desposeído o morir, día a día, con la ligera esperanza de que algo o alguien entre al rescate y ayude a salir...

Elenco completo de"El Color del Deseo" 2015
El teatro de Nilo Cruz busca siempre mantenerse vivo en el pasado, pero tratando de escapar de la realidad que atormenta y buscando una huida desesperada hacia un futuro incierto que no se elige sino que se impone por las circunstancias socio- político-históricas de momento.

Alexa Kuve - Ariel Texidó
En el teatro la asfixia política - emocional ocurre vertiginosamente, en donde el amor no es cómplice de anhelos sentimentales y la esperanza tiene pinceladas cómicas de huida que se convierte en una cruda realidad carcelaria externa en lugares vigilados en un régimen totalitario.

Exilio cubano 1960 
Lo que cuenta la obra que ocurrió en Cuba sucedió y ya se sabe. Los días sucesivos a la instauración de la llamada revolución, esta nación caribeña comenzaba a vivir la nacionalización de las empresas y la confiscación de propiedades, la pérdida de todo y de lo más importante... la libertad.

Alexa Kuve - Ariel Texidó
Aunque el autor apuesta por el equilibrio de la trama, escenas simplistas y ocurrentes rompen con la seriedad y el "sopor de la misma" y brindan "dejos de comicidad" a través de los personajes de Albertina, Leandra y Carolyne que roban sonrisas y aligeran una larga puesta en escena de aproximadamente dos horas.

Para comprender "El Color del Deseo" hay que dejar libre la imaginación y la fantasía, tanto para entender las metáforas teatrales de autor y como su nueva puesta en escena.
Nilo Cruz
En 2015, Nilo Cruz es más cerebro y más motor de esta obra... Con un elenco 90 por ciento cubano, a excepción de la venezolana Alexa Kuve y la catalana Anna Silvetti, los demás son nacidos en la isla o en Miami con raíces cubanas y que son parte de las producciones de Arca Images. Asimismo pasa con el experimentado grupo de creativos en (escenografía, iluminación, vestuario y sonido)... equipo e trabajo que ha compartido con Nilo Cruz anteriores puestas en escena como por ejemplo, la más reciente, Belleza del Padre (2015). 

El uso de "Black Box" (espacio negro de telones, bambalinas, diablas, piernas y entrepiernas) permite una "escenografía simple, barata, pero creativa e inteligente" conformada por un pantalla gigante de proyección que baja y sube, y que nos tiene presente ese personaje misterioso e inusitado de Emily...


Ocho sillas multifuncionales que tanto ambientan y dimensionan un casino, un salón de baile, un cabaret, una sala de casa, la de Preston Thomas, como un taller de costura, el de Albertina y Leandra. Se suma a la escenografía un enorme candelabro teatral, cómplice de todo los momentos, seis largas cortinas blancas (entrepiernas) y un telón de gasa rojo que marca principio, interacto y final son esenciales en esta obra.  

Nat King Cole
Mención aparte, la música de la obra y el medio telón que levanta durante el segundo acto y permite ver la profundidad teatral de Miami-Dade County Auditorium desde 'backstage" y sus 2,372 butacas como un "adorno genial" de "El Color del Deseo", el cual es aderezado por una banda sonora. 

Damásco Pérez Prado
Collage musical creado por el propio autor-director, que incluye Aquellos ojos verdes, en la voz de Nat King Cole y Mambo No. 8, de Pérez Prado, entre otros temas, que "armoniza y aromatiza" esta puesta en escena que nos recuerda en tiempo y espacio... La Habana... 1960.

En la búsqueda de atraer mayor audiencia "El Color del Deseo" corre de nuevo en dos idiomas, español en la escena e inglés en traducción simultánea.

Teresa Maria Rojas
Esta obra fue escrita originalmente en inglés, por lo tanto, su traducción al español fue hecha por el propio autor y la actriz Teresa María Rojas, con quien Nilo Cruz conserva una estrecha relación profesional y de amistad, Tan esa así que ella es la única que ha participado en tres, en 2010 en inglés y abril y noviembre 2015 en español, de las cuatro veces que "El Color del Deseo" (The Color of Desire) ha estado en escena con el personaje de "Albertina", el cual encarna en forma genial y adorable. 


Zully Montero
Mientras que Zully Montero (Leandra), es la pareja perfecta de Albertina, como una actriz retirada y diseñadora de vestuario. Lo único que desea es que su sobrina Belén se vaya... que huya de Cuba. La vasta experiencia de Zully Montero permite a la actriz darle vida a una Leandra espléndida y convincente. 

Alexa Kuve
Con respecto a las actuaciones de los demás del elenco son excepcionales. Alexa Kuve, quien es además la productora general de la obra, le da vida a Belén, una muchacha que quiere ser actriz y que sin proponérselo se involucra en un juego de amor-fantasía que la lleva a convertirse, primero en una mujer apasionada, después enamorada y final abandonada en el desamor, desde donde fija de nuevo la mirada en el amor pero en la fantasía distorsionada que llega en bicicleta como la que acaba de huir, de perder. 

Ariel Texidó
Ariel Texidó, vuelve a  trabajar con Nilo Cruz, pero ahora como Preston, un personaje que poner en juego sus convicciones. Pasa de ser un ambicioso empresario estadounidense de turismo a un hombre desesperado a punto de perder todo lo material y que sólo se aferra el "consuelo" del amor perdido de Emily través de la fantasía y obsesión amorosa con Belén, relación que termina en desesperanza, huida y separación.

Anna Silvetti
Carolyne (Anna Silvetti) y Oscar (Serafín Falcón) resultan ser pareja antagónica de Belén y Preston. Estos italo-estadounidenses son una mancuerna sentimental ingenua, ingeniosa y despilfarradora que viven en carne propia la confiscación de sus bienes, la casa familiar, y el descubrir que Cuba ya no será más la trastienda de sus excesos. Anna Silvetti, sorprendente, camaleónica y simpática, Ahora en un personaje de una gran soltura. Muy distantes de los intensos, encarnados en "Belleza del Padre" y "El Principio de Arquímedes".


Serafin Falcón 
Mientras que Serafín Falcón, repite con elenco en otra producción de Nilo Cruz, previamente había actuado en "Tsunami" y "Hurricane". Ahora en "El Color del Deseo" da vida a Oscar un hombre maduro, gigolo y por momentos vividor que lo único que le interesa es el lujo y la diversión. 


The Color of Desire - Ed Trucco y Raul Duran -Nueva York 2011 
En "El Color del Deseo" del 2015, Nilo Cruz hacer cambios en vestuario y reparto de personajes.  Los uniformes verdes militares desaparecen en dos de sus personajes, Orlando y el Joven. Gema Valdés, la diseñadora  de vestuario, se encarga de darle aspectos civiles a ambos personajes. 

El aspecto militar de Orlando caracterizado Sandor Juan, versión en inglés de Miami 2010, Raúl Durán, en español de Nueva York 2011, cambia radicalmente de un atuendo castrense de la Revolución Cubana a una apariencia de un agente infiltrado, presunto amigo de todos y de nadie, al servicio del régimen. El clásico hombre ambicioso, oportunista con espíritu totalitario en busca reclutar mentes claves a toda costa.


Roberto San Martin
El malabarismo maligno de someter, intimidar, amenazar, dominar y ultrajar de Orlando es descubierto por Preston, quien no se presta a dicho juego. La responsabilidad de darle vida a este personaje recaen, en esta ocasión, en Roberto San Martin, base del elenco de Arca Images, quien ya ha trabajado en dos puestas anteriores de Nilo Cruz.  

A diferencia de la primera y segunda versión de "El Color del Deseo", en donde los personajes del presentador, mesero y joven militar recaían en un solo actor.


Alexei Reyes
En esta versión 2015, el actor  y modelo Alexei Reyes, encarna solamente a ese joven, pero en esta ocasión, no tiene aspecto ni uniforme militar sino el de el nuevo turista, de esos que ahora están yendo de nuevo a Cuba a divertirse, pero con atuendo de los años 60. Debut teatral de Alexei Reyes en esta producción con una intervención mínima. 

Andy Barbosa
La experiencia y el talento de casi todo el elenco quedó demostrado. Solo una excepción, Andy Barbosa, quien demostró cierta falta de concentración. Mientras que como Presentador lució jocoso y bailador, como mesero estuvo trastabillante e inseguro en algunos de sus parlamentos. Parte del libreto?, o "Gajes del oficio"?, si esta de ex profeso en el guión... genial y sino detalles de tomarse en cuenta.   

Elenco completo de El Color del Deseo Miami 2015
La química actoral entre el elenco se nota y asimismo el trabajo de Isabella Lisboa. A diferencia de las puestas anteriores en donde los finales eran asfixias política-teatrales, en versión 2015, la conclusión resulta esperanzadora, o quizás no, porque la nueva obsesión amorosa-emocional que abre Belén con su nuevo romance se asemeja en mucho a la relación codependiente que han mantenido Cuba y Estados Unidos por años. 


Serafin Falcon, Anna Silvetti, Nilo Cruz, Jorge Herrera-Monroy, A.Reyes 
De lamentar, que las temporadas teatrales de las obras de Nilo Cruz sean tan cortas. En esta ocasión, solo en seis funciones unos cientos de "privilegiados" hemos tenido el honor de ver "El Color del Deseo" cuando debería de ser miles los que conocieran y disfrutaran las aportaciones de este dramaturgo cubano, amante del teatro con antiguo estilo chejoviano pero que puesto en escena, se vuelve contemporáneo y vigente. Me voy!!!

"El Color del Deseo" de Nilo Cruz, bajo la dirección del autor. Producción General de Alexa Kuve para Arca Images y Miami Dade County Auditorium, en el On Stage Black Box (2901 W Flagler St. detrás del teatro). Terminó TEMPORADA NOVIEMBRE 15, 2015. 

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© Todos derechos reservados a Jorge Herrera-Monroy


Jorge Herrera-Monroy Periodista, Blogger, Productor, presentador y locutor de TV/Radio. Nacido en Mérida, Yucatán,  México. Con más de 30 años de experiencia en medios de comunicación en México, Estados Unidos, Chile y Guatemala. Egresado de Ciencias de la Comunicación en la Universidad Anáhuac Norte, en la Ciudad de México. herreramonroy@hotmail.com

Fotos: Diario las Américas; El Nuevo Herald; Miami News Times; Actors Play House; Florida Theater on Stage; Sym Biont Scenic; Arca Images; Miami-Dade County Auditorium; Repertorio Español; Playwright Portrait; Michel Hausmann;  Michael Palma; Jorge Herrera-Monroy Portrait (Cortesias)